Anthony rifiuta categoricamente di lasciare il suo appartamento, nonostante il peso dell’età inizi a farsi sentire. Mentre cerca di dare un senso alla situazione che si trova a vivere, inizia a dubitare dei suoi cari, della sua mente e persino del tessuto della sua realtà. Era il 2012 l’anno in cui il drammaturgo francese Florian Zeller mise in scena per la prima volta la sua pièce intitolata Il padre. Dal debutto a Parigi l’opera acquisì presto un notevole successo internazionale grazie all’adattamento in lingua inglese di Christopher Hampton, noto sceneggiatore che nel 1989 vinse l’Oscar per il suo (ottimo) lavoro con Le relazioni pericolose di Stephen Frears. Nel 2015 Philippe Le Guay aveva già portato sul grande schermo il soggetto del lavoro di Zeller con Florida, ma tutta la potenza del testo originale non era sfruttata a pieno: la si ritrova, invece, in questo lungometraggio successivo, adattato per il cinema dagli stessi Hampton e Zeller, con quest’ultimo che ha anche esordito come regista dietro la macchina da presa. La forza di questo film non sono soltanto i toccanti dialoghi e il lavoro del cast, ma anche il saper sfruttare al meglio il linguaggio (e il montaggio) cinematografico per dare vita a un vero e proprio incubo a occhi (forse) aperti, dove lo spettatore si ritrova a prendere il punto di vista di un uomo anziano sofferente di demenza senile. Quello proposto qui da Zeller è un viaggio terrificante negli abissi della mente umana, capace di scuotere ed emozionare allo stesso tempo.

Al termine del film, dialogo con Giorgio Bambini, psicoanalista SPI e Alessio Avenanti, Prof. Ordinario in Neuroscienze Cognitive, Università di Bologna